Drama, Romantik | Erscheinungsjahr: 2026 | Geschaut: 2026 im Kino | Schauspieler: Jessie Buckley, Paul Mescal, Emily Watson | Regisseur: Chloé Zhao | 2h 6min
Hamlet auf der großen Leinwand
Mit Hamnet setzt sich scheinbar eine kleine Tradition fort: Die ersten Filme des Jahres legen die Messlatte direkt unangenehm hoch. Ich bin ohne große Erwartungen in eine Sneak Preview gegangen, wusste im Grunde nichts über den Film, und genau das war vielleicht die beste Voraussetzung. Wobei man auch sagen muss: Für viele im Saal offenbar nicht. Schon nach wenigen Minuten verließen die ersten Leute das Kino. Spätestens als klar wurde, dass hier viel Englisch gesprochen wird, lichteten sich die Reihen merklich. Und ich saß da und dachte mir nur: Ihr verpasst hier gerade etwas.
Ohne viel von der Handlung vorwegzunehmen, kann man getrost sagen: Der Name ist Programm, hier wird vom Grundstein eines der wohl bekanntesten Theaterstücke in der Geschichte der Menschheit und dessen Autor erzählt.
Hamnet ist kein Film, der dich an die Hand nimmt. Er fordert dich. Er verlangt Geduld. Und vor allem verlangt er, dass du dich auf ihn einlässt. Der Film nimmt sich extrem viel Zeit. Zeit für seine Figuren, für seine Welt, für Stille. Lange habe ich mich dabei ertappt, wie ich mich gefragt habe: „Was genau will dieser Film eigentlich erzählen?“ Es gibt keinen klaren roten Faden, keine klassische Dramaturgie, an der man sich festhalten kann. Aber irgendwann merkt man, dass genau das der Punkt ist. Es geht nicht darum, „was“ erzählt wird, sondern „wie“.
Und dieses „Wie“ ist außergewöhnlich. Die Kamera wirkt oft fast passiv, als würde sie einfach abgestellt werden und nur beobachten. Szenen entfalten sich, ohne dass ständig eingegriffen wird. Die Darsteller bekommen Raum, und sie nutzen ihn. Teilweise spielen sie sogar über das Bild hinaus, als würde das Geschehen links und rechts der Kamera einfach weiterlaufen. Dadurch entsteht eine unglaubliche Nähe. Es fühlt sich nicht an wie klassisches Kino, sondern eher wie ein Theaterstück, bei dem man als Zuschauer mitten im Raum sitzt und nicht alles sieht, was passiert, aber genau dadurch umso mehr fühlt.
Diese Inszenierung sorgt auch dafür, dass sich wiederkehrende Einstellungen tief einbrennen. Sie schaffen Parallelen, spiegeln Entwicklungen und zeigen, wie sich Beziehungen verändern, ohne dass es ausgesprochen werden muss. Das ist subtil, ruhig und gleichzeitig unglaublich wirkungsvoll.
Inhaltlich bewegt sich Hamnet irgendwo zwischen Leichtigkeit und absoluter emotionaler Wucht. Es gibt Momente, die fast schon feucht-fröhlich wirken, nur um dich kurz darauf komplett aus der Bahn zu werfen. Gerade die Darstellung des Kindstods ist hier nichts, was nur „erzählt“ wird, sie trifft dich. Direkt. Ungefiltert. Und sie bleibt.
Was diesen Film aber wirklich trägt, sind seine Darsteller. Das hier sind Performances auf absolutem Topniveau. Oscarwürdig ist hier kein großes Wort, sondern eine realistische Einordnung. Besonders beeindruckt haben mich die Kinderdarsteller. Der junge Hamnet (Jacobi Jupe) schafft es tatsächlich, dass man ihn in der ersten Hälfte kaum erträgt, nur um einen am Ende komplett zu brechen. Diese Entwicklung ist nicht laut, nicht überinszeniert, sondern passiert leise, fast unbemerkt. Und genau deshalb trifft sie so hart.
Auch die Musik fügt sich perfekt ein. Sie drängt sich nie in den Vordergrund, sondern trägt die Emotionen mit, verstärkt sie und sorgt dafür, dass viele Szenen noch lange nachhallen. Zusammen mit den wirklich fantastischen Bildern entsteht hier eine Atmosphäre, die schwer zu greifen ist, aber umso intensiver wirkt.
Hamnet ist kein einfacher Film. Er wird viele Zuschauer verlieren, das hat man im Kino deutlich gesehen. Aber wenn man sich auf ihn einlässt, entfaltet er eine Kraft, die man so nicht oft erlebt. Er zieht dich langsam hinein, lässt dich nicht mehr los und bleibt auch nach dem Abspann noch bei dir. Das hier ist großes Kino. Leise, fordernd und unglaublich berührend.
Verfügbar bei: https://www.justwatch.com/de/Film/hamnet